Festiwal Usłyszeć Architekturę to wydarzenie składające się z cyklu koncertów muzyki dawnej i imprez towarzyszących, które odbywają się w zabytkowym miejscu – barokowym Pałacu Bielińskich w Otwocku Wielkim. Gospodarzami Festiwalu są artyści zespołu muzyki dawnej Filatura di Musica, którzy prezentują własne projekty koncertowe i występy zaproszonych przez siebie gości. Dodatkową atrakcją są prezentacje pałacu w formie zwiedzania z przewodnikiem, gier, konkursów wiedzy o obiekcie i miejscu. Głównym organizatorem przedsięwzięcia jest Fundacja Ars Chori.

Inspiracją tytułu festiwalu było powiedzenie Goethego, że muzyka jest płynną architekturą a architektura jest zamrożoną muzyką. Polskie rezydencje magnackie, a więc także Pałac Bielińskich w Otwocku Wielkim w przeszłości były również ośrodkami kultury, skupiającymi architektów, rzeźbiarzy, malarzy, pisarzy i muzyków, którzy często pochodzili z różnych krajów europejskich, przy wysokiej reprezentacji twórców francuskich, włoskich i niemieckich. Kolejne edycje festiwalu czerpią zatem przede wszystkim z muzyki europejskiego baroku, zarówno wczesnego, jak i dojrzałego, a także z muzyki przedklasycznej z II połowy XVIII wieku, wpisując wykonywany repertuar w architekturę i historię otwockiej rezydencji.

Podczas festiwalu prezentowana zatem jest barokowa muzykę francuska, niemiecka, oraz styl mieszany łączący elementy włoskie, niemieckie, francuskie i polskie. Cykl koncertów to żywa atrakcja mająca na celu włączenie zasobów Muzeum Wnętrz w Otwocku Wielkim w żywy obieg kultury i współczesne życie regionu odznaczającego się małym dostępem do kultury wysokiej.

Ważnym elementem festiwalu są jego walory edukacyjne: przed każdym z koncertów odbywają się prelekcje dr hab. Marka Nahajowskiego oraz dr hab. Magdaleny Pilch oraz zaproszonych gości, którzy opowiadają o kompozytorach i muzyce wykonywanej w pałacu Bielińskich, a także o historycznych instrumentach znajdujących się w kolekcji muzealnej.

Festiwal jest także promocją pałacu i zbiorów MNW, a w szczególności wspomnianych instrumentów. Dzięki połączeniu koncertów i prelekcji spotkania mają walory edukacyjny dla dorosłych, młodzieży oraz dla osób niepełnosprawnych. Cykl umożliwia ciekawą formę prezentacji cennych zbiorów muzealnych i zapewnia dostęp do kultury wysokiej.

W festiwalu biorą udział profesjonalni muzycy, wykształceni w międzynarodowych ośrodkach muzycznych, grających także w wielu polskich i międzynarodowych formacjach oraz działający naukowo. Gwarantuje to wysoki poziom artystyczno-edukacyjny festiwalu.